5月12日,著名作曲家张千一教授莅临“天音精品课大讲堂”,讲授题为《双主题的结构意义——谈我的几首管弦乐作品》的专家课,吸引了众多师生参与。活动伊始,王宏伟院长向张千一教授颁发了“天津音乐学院荣誉教授”证书。
张千一是中国当代著名作曲家,博士生导师,原总政歌舞团团长,中宣部首批“四个一批”人才,全国政协第九、十、十一届委员。现为中国文联全委会委员,中国音乐家协会副主席,《音乐创作》主编,上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等研究院高级研究员,中央音乐学院、上海音乐学院、中央民族大学特聘教授,哈尔滨音乐学院创作中心名誉主任等。自二十世纪八十年代初以交响音画《北方森林》登上中国乐坛以来,在器乐、影视、舞台、声乐等创作领域均成就斐然,拥有大量在中国产生重要影响的作品。曾荣获多项国家级大奖,包括“五个一工程”奖、“文华大奖”等,并多次入选“国家艺术基金”“时代交响”“百年百部”等国家重点扶持推广项目。此外,还获得“全国少数民族团结进步模范个人”、全军“德艺双馨名师名家”等荣誉称号,享受国务院政府特殊津贴。
专家课中,张千一教授结合自身创作实践,深入解析了双主题结构在当代管弦乐作品中的艺术价值与创新应用。
双主题的创作逻辑与实例剖析

张千一教授以五部代表作为例,阐释了双主题结构在不同题材中的多样化表达。大型交响套曲《长征》第四乐章《征途》通过“悲壮”与“光明”双主题的对比,刻画遵义会议前后红军的转折历程。A段以低音声部的压抑律动表现迷茫与抗争,B段融入《人民军队忠于党》与《军歌》动机,铜管和弦乐的明暗变化象征革命力量的崛起。在管弦乐《丰收之歌》中浙江“采茶舞曲”与陕北“道情”双主题交织,通过回旋结构展现大江南北的丰收图景。张千一教授提到,多调性模仿段落(如“道情”主题)旨在体现地域文化的竞奏与融合。在大型交响套曲《我的祖国》第四乐章《春到边寨》中贵州苗族与云南佤族音乐素材的双主题并置,打破传统三段体主属关系,以“动感活力”与“高亢明亮”展现西南边寨的多元生态。巴扬协奏曲《北疆南疆》中哈萨克族抒情慢板与塔吉克族舞蹈快板的双主题对比,通过7/8复合节拍与自由华彩连接段,凸显丝绸之路的民族韵律。大型交响套曲《我的祖国》第一乐章《光荣与梦想》以大小三和弦为核心的光荣主题与弦乐歌唱性梦想主题交相呼应,历史厚重感与时代激情贯穿全曲。
创作理念:命题先行,内容驱动形式

张千一教授强调,当代标题性音乐创作需以内容需求为出发点,通过双主题或多主题的布局实现“命题与形式的统一”。例如,《北疆南疆》的结构设计直接呼应地域命题,而《征途》的双主题则服务于历史叙事的逻辑。他坦言:“民间音乐素材的提炼需兼顾审美共鸣与技术适配,既要‘接地气’,亦要‘交响化’。”
专家课中穿插了中央音乐学院交响乐团、深圳交响乐团等演出现场视频,配合谱面分析,使理论阐释直观生动。专家课尾声,师生围绕“中西结构思维差异”“民间元素现代化转化”等话题展开交流。参会师生纷纷表示,张千一教授对传统音乐元素的现代化重构、对结构逻辑的严谨探索,为当代音乐创作提供了重要启示。
专家课结束后张千一教授还为第十五届金钟奖天津赛区天津音乐学院组作品奖获奖者颁奖。
天津音乐学院积极承担起音乐教育与文化传播的重任,充分利用校内外的优质教育资源,精心打造 “精品课大讲堂”,邀请各界专家学者集聚我校开展学术交流,为全面提升教育教学质量,培养一流音乐艺术人才,打造集专业性、前沿性、开放性于一体的音乐学习交流平台。
原创文章,作者:刘 小杰,如若转载,请注明出处:https://www.chaoyilian.com/2025/05/20/%e8%91%97%e5%90%8d%e4%bd%9c%e6%9b%b2%e5%ae%b6%e5%bc%a0%e5%8d%83%e4%b8%80%e6%95%99%e6%8e%88%e8%b5%b0%e8%bf%9b%e5%a4%a9%e9%9f%b3%e7%b2%be%e5%93%81%e8%af%be%e5%a4%a7%e8%ae%b2%e5%a0%82/